НОЧЬ НАД ШАМОРОЙ

(c) http://www.kinopoisk.ru/blogs/express/post/4304/

Уличные банды из Гоа, борьба за рынок пряностей в Африке, профессиональный киднэппинг, супружеская неверность и прочие радости индийского кино.

Болливуд. Год 2000 (1)
Предыдущий выпуск.

05. Азарт любви / Josh





Когда говорят про индийский Гоа, то обычно вспоминают бесконечные пляжи, электронную музыку, изменяющие сознание вещества и российских туристов различной степени хиппанутости. Так Гоа выглядит для иностранцев, которые приезжают сюда, чтобы потерять на время связь с реальностью. Для местных же «самый маленький штат Индии» (там, в самом деле, живет всего полтора миллиона человек, что на фоне почти полутора миллиардов жителей Индии немного даже подозрительно) полон проблем, противоречий и конфликтов, следы которых тянутся (не поверите!) еще в далекое XVI столетие.

В те далекие времена европейцев (англичан, испанцев, голландцев) на Востоке еще не было, Индийский океан полностью принадлежал арабским торговцам, а первым государством, решившим сломать им монополию, стала Португалия. Португальцы смогли превратить борьбу за будущие торговые маршруты в настоящую религиозную войну. Войну католичества с исламом.

И ключевым событием в этом крестовом походе стал случайный захват в 1510 году Старого Гоа эскадрой герцога Афонсо Д’Албукерке. Герцога послали в эти воды для покорения стратегически важных островов у берегов Ирана, но когда вождь одного из индийских племен сообщил, что правитель Гоа, султан из династии Бахманидов, внезапно помер, португальская эскадра, не задумываясь, захватила город.

Индийское туземное население было этим фактом очень довольно. Устав от мусульман, они готовы были принять на своих берегах даже экзотических чужеземцев, ведь прежде никто (ни арабы, ни португальцы) не пытались остаться в Индии навсегда, предпочитая политику «приплыл, забрал дань, уплыл». Но только на этот раз португальцы решили никуда не уплывать, а превратить Старое Гоа в главный плацдарм для дальнейших походов, а также распространения европейских ценностей.

Повторю еще раз: англичан, испанцев, голландцев и французов на Востоке к тому моменту еще не было.



Город полностью перестроили, заполнив его крутыми постройками и бесчисленными церквями. Уже через 100 лет Гоа называли «Золотым Гоа» и «восточным Римом». Пафосно говорили, мол, если ты уже видел Гоа, то Лиссабон можно и не смотреть. Что примечательно — колонизаторы очень положительно относились к смешанным бракам, всячески поощряя скрещивание богатых семей арабов, индийцев и португальцев. Но при одном условии — семьи должны были становиться католическими. За этим пристально следили представители инквизиции, у которых здесь была крупнейшая база во всем восточном полушарии.

Собственно, и по сей день штат Гоа — главная опора католической церкви на всем Востоке.

Триумф португальского Гоа длился пару столетий. Потом на Восток пробились англичане и голландцы, после чего португальское влияние с каждым годом становилось все призрачнее и призрачнее. С другой стороны, когда в 1947 году Индия и Пакистан наконец получили независимость, Гоа оставались португальской территорией. Лиссабонское иго закончилось только 14 лет спустя, когда индийское правительство ввело в Гоа собственные войска и в ультимативном порядке потребовало вернуть территории. В 1974 году Португалия все же признала их требования, а в 1984 — Гоа стал стопроцентно индийским.

В 1984 году, Карл! Запомните этот факт.

Из полутора миллионов гоанцев 65 процентов исповедуют индуизм, 25 процентов — католичество и только 6 процентов — ислам. Государственный язык, кстати, не хинди, португальский или инглиш, а конкани. На нём говорят 98 процентов населения, а на хинди — всего 2 процента.( Collapse )

(c) http://www.kinopoisk.ru/blogs/express/post/4455/

Сегодня в обзоре два новых фильма. Один — японский, второй — китайский. Есть у них один общий элемент, очень специфический, но начинать рассказ следует лучше ни с него.

Принцесса Медуза / Princess Jellyfish



Девушка из провинции по имени Цукими Курасита приезжает в японскую столицу, чтобы стать художницей. Карьера у героини пока не складывается и не последнюю роль в этом играет её патологическая закомплексованность. Цукими — девочка скромная, в очках, в присутствии мужчин (особенно — незнакомых) теряется, начинает что-то мямлить, а потом совсем впадает в ступор.

К счастью (или же наоборот), живет Цукими в коммуналке с пятью другими особами женского рода. Все они очень стремные, повернуты на какой-нибудь гиковской ерунде, нигде не работают, живут на одном пособии и все как одна люто чураются мужчин. Настоящие монашки.

Однажды Цукими заходит в магазин с рыбками и видит, что медуз (а маленькие медузы — её главная слабость) посадили в неправильный аквариум и они теперь быстро сдохнут. Заикаясь и бледнея, девушка пытается объяснить эту проблему молодому продавцу, но, к счастью, к ней приходит на помощь незнакомая красивая девушка. Вместе с ней они выкупают медузок, привозят их в «монастырь» и где-то в процессе вырубаются.

Просыпается героиня утром и вдруг видит, что на полу спит… мать вашу! симпатичный парень!!! Девушка в жутком шоке. Всё нормально, говорит незнакомец, я не гей, не транс и не психопат, просто люблю носить всякие необычные шмотки. Девушка еще толком даже не пришла в себя, но понимает, соседки не должны видеть, что она привела к себе мужика.

Тем не менее, новый знакомец начинает регулярно приходить к Цукими в гости, по прежнему — в образе. И даже «монашки» начинают относиться к нему (или к ней) со временем вполне по приятельски. Оказывается, зовут его Кураноскэ Коибути. Он — младший сын известного политика, но сам мечтает стать фэшн-дизайнером.



В Японии есть манга для девочек (сёдзё), есть манга для женщин (рэдикоми — там обычно сплошные 50 оттенков серого) и еще — манга для молодых женщин от 18 и старше (дзёсэй). В последней — сюжеты обычно самые осмысленные и взрослые.

И Принцесса Медуза — одно из лучших дзёсэй последнего десятилетия.

В 2010 году по ней выходило небольшое аниме серий на 10. Очень душевное и смешное. В прошлом году вышел еще и полнометражный фильм с популярными актерами из ХотРода.

Я бы посоветовал, разумеется, лучше аниме посмотреть, оно более цельное и со всеми мелкими нюансами, но у него есть один серьезный недостаток. Аниме выпустили очень рано, по свежим следам, когда в оригинальной манге сюжет еще толком даже не раскрылся, а фильм — четырьмя годами позднее. По этой причине в мультфильме только первые нерешительные намёки на дальнейшие отношения между персонажами, а в фильме — они уже почти в полный рост.

В любом случае, сюжет отличный и заслуживающий внимания хоть кино смотри, хоть мультики, хоть мангу читай.

12 золотых утят / 12 Golden Ducks



На встрече выпускников мужики сидят за столом и жалуются на свою жизнь.

Жалуются, правда, очень довольно и сыто. Мол, мужчины — венец творения, но при этом 90 процентов из них работают на женщин. Взять, хотя бы, присутствующих. Ты — тренер по фитнесу, я — учитель вокала, а он — даёт отчаянным домохозяйкам уроки кулинарии. Был, правда, в нашем классе один настоящий мачо и профессиональный жиголо — Фьючер Ченг. Но где он сейчас — непонятно. Говорят, путешествует по миру, окучивает дамочек.( Collapse )

01. Dead Snow 2 (2014, Норвегия, Томми Виркола) ***/****
02. Hercules (2014, США, Бретт Ратнер) ***/****
03. Sin City 2 (2014, США, Роберт Родригес) **+/****
04. Theorem Zero (2014, Англия, Терри Гиллиам) **+/****
05. Cold In July (2014, США, Джим Микл) **+/****
06. Teenage Turtles Ninja Mutants (2014, США, Джонотан Либесман) **/****
07. Field in England (2014, Англия, Бен Уитли) **/****
08. Locke (2013, Англия, Стивен Найт) **/****
09. Bad Johnson (2013, США, Хак Ботко) **/****
10. Son of Batman (2014, США, Этан Сполдинг) **/****
11. Giver (2014, США, Филипп Нойс) *+/****

12. Of Horses and Men (2013, Исландия, Бенедикт Эрлингссон) ***+/****
13. We Are Best (2013, Швеция, Лукас Мудиссон) ***/****
14. Human Scale (2012, Бельгия-Китай, Андреас Далсгард) ***/****
15. Disregarded People (2014, Япония, Хидэо Сакаки) **+/****
16. Moonson Shootout (2013, Индия, Амит Кумар) **+/****
17. Journey To West (2012, Франция-Тайвань, Цай Минлян) **/****

18. Шопинг-тур (2012, Россия, Михаил Брашинский) **+/****
19. Звезда (2014, Россия, Анна Меликян) ***/****
20. Класс коррекции (2014, Россия, Иван Твердовский) ***/****
21. Испытание (2014, Россия, Александр Котт) **+/****

22. Fulltime Killer (2001, Гонконг, Джонни То) ***/****
23. Breakup Guru (2014, Китай, Чао Ден) **/****
24. Horseplay (2014, Китай, Ли Чи-нгай) **+/****

25. No Blood No Tears (2002, Корея, Рю Сын-ван) **/****
26. Good Lawyer’s Wife (2003, Су Лин-сан) **+/****
27. Now and Forever (2008, Корея, Ким Сын-чжун) **/****
28. HaHaHa (2010, Корея, Хон Сан-су) **/****
29. Crying Man (2014, Корея, Ли Чжон-бом) **+/****
30. Attorney (2014 Корея, Ян У-сок) ***/****

(c) http://www.kinopoisk.ru/blogs/express/post/4047/

Несколько слов о июльских премьерах японского проката

Вспоминая Марни / When Marnie Was Here



Новый полнометражный мульт от студии Ghibli. Хаяо Миядзаки, как вы понимаете, в творческом отпуске, поэтому у руля — 40-летний Хиромаса Ёонебаяси, который уже сделал для студию ленту про Ариетти и гарантийных человечков.

В основе сценария — детская книга англичанки Джоан Робинсон.

Главная героиня мультфильма — 12-летняя девочка по имени Анна, которая живет в Саппоро со своими приемными родителями. Настоящие папа и мама у девочки погибли, сама девочка постоянно страдает от астмы и прочих болезней, поэтому оптимизм у неё на нуле. Девочка искренне ненавидит себя и свою жалкую жизнь.

Замечая, что болезнь у девочки прогрессирует с каждой неделей, родители отправляют Анну в глухую деревеньку на севере Хоккайдо, где всегда солнечно, тепло и море в двух шагах. Но этого оказывается мало. Девочка практически в самый первый день ссорится с деревенскими сверстниками, а потом оказывается загадочным образом увлечена заброшенной усадьбой на местных болотах.

Усадьба снится девочке по ночам, при этом в окне она видит девичью фигурку с белыми волосами. Через несколько дней Анна встречает эту загадочную незнакомку, её зовут Марни и она... не совсем человек. Мы крепко и очень давно связаны, говорит Марни, но ты пока даже не подозреваешь как.



Гостьи из будущего / Time Trip App



1868 год. Последние дни сегуната. Армия Такамори Сайго уже штурмует столицу, сторонники сёгуна готовы стоять до последнего, но понимают всю бесмысленность этой борьбы. Кацу Кайсю — один из самых преданных слуг режима, но именно он решает взять на себя ответственность в переговорах о капитуляции. Кайсю пишет от своего имени письмо Сайго, но ответа нет и нет. ( Collapse )

Бостонский Дорчестер - не Южный Централ, но спустя год после расовых беспорядков в Лос-Анджелесе здесь тоже неспокойно. Черные убивают белых, белые - чёрных. Бедные кварталы давно разделены по цвету кожи: в этом переулке живут ирландцы, через дорогу - афры. Попробуй нарушить границу - получишь пулю или битой по голове.

Офис Патрика Кензи и его партнерши по бизнесу Энджи Дженнеро находится под крышей церкви святого Варфоломея, в заброшенной колокольне, но работать нашим частным детективам приходится во всем Дорчестере, по обе стороны незримой границы.

На этот раз по просьбе могущественного сенатора Малкерна Кензи соглашается оказать услугу его коллеге Полсону, который занят разработкой важного закона о борьбе с уличной преступностью. Сенатор просит Кензи и Дженнеро найти его чернокожую уборшицу, которая по словам политика сбежала с украденными из офиса документами.

В процессе расследования детективы выясняют, что в этой истории задействованы две очень серьезные для черного гетто фигуры. Главарь “Рэйвенских Святых” Мэрион Сосия, под чьим началом вся торговля крэком в Южном Бостоне, и 16-летний вожак банды “Ангелы Мщения” по имени Роланд - главный конкурент Сосии, а также его родной сын.

Кензи и Дженнеро более известны человечеству по экранизации четвертой книги “Gone Baby Gone”, где с легкой руки Бена Аффлека их сыграли Кейси Аффлек и Мишель Монахан. “Глоток перед битвой” стал не только первой книгой в их серии, но еще и дебютным романом для 29-летнего бостонца Денниса Лихейна. Уроженца ирландского Дорчестера, американца во втором поколении. За первую книгу молодой писатель получит премию Шамуса и уже через несколько лет достигнет статуса одного из самых перспективных детективщиков своего поколения.

В дебюте много общих для жанра мест, но дебют чертовски удачный. В первую очередь, благодаря присущему для хорошего нуара экзистенциальному путешествию, когда детектив в поиске ответа погружается не только в бездны городского ада, но еще и в чистилище собственного прошлого. У Кензи это призрак умершего отца - бывшего пожарного с репутацией народного героя, на деле - коррупционера, садиста и домашнего деспота. У Дженнеро - последние осколки брака, которые она упрямо пытается склеить.

Маленький католический монастырь с адронным коллайдером в подвале. Два обитателя монастыря, парень-некроскоп и его пёс-призрак по кличке Бу, вынуждены сразиться со странными тварями, пришедшими в наш мир из-за грани реальности. Пришедшими, чтобы жрать монахов, размножаться, жрать монахов, размножаться. Готовыми плодить потомство только для того, чтобы потом, когда-нибудь, взять и уничтожить нахер нашу Вселенную.

Задумка отличная, монстры очень кинематографичные, сеттинг тоже замечательный (про “Имя розы” не вспомнит только ленивый), но Дину Кунцу удалось на этот раз почти невозможное – он слил книгу практически в ноль. Роман не вызывает ничего, кроме легкого и нетерпеливого раздражения.

Начинают подбешивать даже обычные фарисейские монологи главного героя. Раньше они были частью его блаженного образа, но теперь из-за неловкой престижинации магия рассеялась и все увидели, что говорит вовсе не марионетка, а кукловод. Старый и потрепанный жизнью зануда.

На пляже в Кюсю найдены два трупа – мужчина и женщина. Рядом с трупами – бутылка из под сока со следами цианида, из чего копы делают вывод, что это было синдзю, “двойное самоубийство влюбленных”. Подобные инциденты в Японии расследовать не принято, поэтому дело закрывают, несмотря на тот факт, что покойный был ключевым свидетелем в деле о коррупции в министерстве торговли. Но старый сыщик из провинциального полицейского участка находит в этой истории подозрительную неточность и сообщает об этом в столицу, откуда на его сигнал мгновенно прибывает молодой и энергичный следователь.

До этого момента роман напоминает старые советские детективы поколения “Следствие ведут знатоки”. Но потом книга внезапно меняется и превращается в крутую арифметическую задачку. Дело в том, что у копов есть идеальный подозреваемый, который мог совершить преступление, но вот незадача – в день убийства он находился на другом конце Японии, в Саппоро. Полиция знает, что подозреваемый в совершенстве изучил весь транспортный график страны, поэтому весь смысл расследования не в поиске мотива, улик или орудия убийства, а в том, чтобы математически вычислить и доказать, что подозреваемый мог находиться на Кюсю в вечер убийства.

На протяжении полутора сот страниц герои судорожно висят над железнодорожными картами, графиками автобусов и расписанием самолетов, чтобы свести концы с концами, точки с линиями. Звучит это, возможно, не так круто, как мне сейчас кажется, но если хотя бы раз в жизни вы пытались составить расписание для собственного путешествия с применением всех перечисленных видов транспорта (самолета, поезда, автобуса, такси), то должны почувствовать это страшное, куражное, буквально сносящее голову ощущение.

Добавьте к этому, что убийца не должен был нигде светить свои документы, что добавляет его агенде еще больше сложности. И респекта.

Рэнсом Риггз “Miss Peregrine’s Home For Peculiar Children” **+/****

После 63 недель в топе New York Times студия Fox приобрела права на экранизацию этого романа. Говорят, Джейн Голдмен уже пишет сценарий, а Тим Бёртон - поставит по нему большое кино.

Как вы уже догадались, перед нами один из главных бестселлеров 2012 года в жанре “подростковое фэнтези”. Необычность этой книги в том, что это скорее ранобэ, чем просто роман. Коллекционер винтажных фотографий Рэнсом Риггз планировал издать сборник со своей коллекцией и сопроводительными комментариями, но приятель его тормознул и посоветовал сделать на этом материале полноценный роман. И не просто посоветовал, а даже сюжет для Риггза придумал. Об остальном, включая Тима Бёртона, вы уже знаете.

Главный герой этой истории – 16-летний Джекоб Портмэн - с детства слышал от деда множество странных историй. Про то, как в начале войны дед бежал из Польши, преследуемый монстрами. Про дом для сирот-беженцев на островке у побережья Уэльса, где жили дети с необычными способностями. Джекоб был уверен, что это сказка, аллегория или даже старческий бред, пока однажды он не нашел деда умирающим от смертельных ран, а над ним странное существо со звериным оскалом. Взрослые убедили парнишку, что это был плод его воображения, но после затяжного курса у психиатра Джекоб решает отправиться через океан в Уэльс, чтобы узнать всю правду о доме странных детей и его директрисе - мисс Сапсан.

Дальше рассказывать не стану, чтобы избежать спойлеров. Только добавлю, что, несмотря на множество общих мест, Риггз придумал необычную и достаточно оригинальную концепцию на стыке разных жанров: историй о привидениях, сказок про эльфов, романов о путешествиях во времени. Без всякого сомнения, видно, что книга дебютная, излишне простоватая и уж чересчур тиновская, но зато очень честная и симпатичная.

Выйдет сиквел (а он обязательно выйдет – это спойлер), я этот сиквел обязательно прочту.

режиссер Масаюки Судзуки

в ролях Синъити Цуцуми, Харука Аясэ, Киити Накаи

Бывалый налоговый инспектор Хадзимэ Мацудайра и два его молодых ассистента приезжают из Токио в Осака, чтобы проверить бухгалтерию в государственных учреждениях. Инспектор честный и неподкупный, взяток не берет, в положение не входит, поэтому проверяемые за глаза зовут его «Демоном», но при этом суетятся, потеют, прилежно выполняют все его требования.

Командировка проходит без сучка и без задоринки пока троица налоговиков не приходит с проверкой в общественный фонд по реставрации Старого Осака. На первый взгляд, здесь все в полном ажуре, но когда полчаса спустя Мацудайра возвращается за забытым мобильником, он обнаруживает, что контора пуста, телефоны отключены, в коридорах гуляет ветер. Почуяв обман и махинацию, Мацудайра возвращается в подозрительный офис на следующее утро и видит, что снова все в порядке. «Бывает же, — говорит старший бухгалтер, неестественно улыбаясь и размахивая руками, — а мы вчера после вашего ухода пошли все вместе обедать». Но Мацудайра не верит в его сказки. Он и его сотрудники сами обедали накануне в десяти метрах от здания фонда, поэтому не могли бы пропустить подобную толпу народа. А это означает лишь одно — конторские служащие ушли с работы по секретному подземному ходу. Но к чему им такая конспирация? И где этот секретный ход?

Понимая, что под городом сохранилось множество потайных туннелей еще со времен войны между Тоётоми и Токугавой, налоговик Мацудайра решает открыть тайну любой ценой. Он приходит в реставрационный фонд и требует вскрыть на его глазах старую, якобы запечатанную, дверь в подвал. Старший бухгалтер отказывается, бросается в крик, но неожиданно появившийся человек приказывает старику открыть гостю дверь. В этом человеке налоговик сразу узнает молчаливого хозяина уличной закусочной по имени Коити Санада. Таинственный котлеточник открывает подвальную дверь, проводит гостя по длинному, бесконечно длинному коридору, а потом приводит его в большой красный зал.

— Вы узнаете это помещение, Мацудайра?
— Разумеется, это полная реплика здания токийской Ассамблеи. Но что здесь?
— Правительственный Конгресс Государства Осака.
Санада улыбается.
— И я — его премьер-министр.

«Премьер-министр» рассказывает налоговику странную, почти фантастическую историю о том, что 400 лет назад жители Осака отказались признать власть токугавского сёгуната и на протяжении столетий сохраняли верность наследникам дома Тоётоми. В 1865 году, когда Япония переживала очередной экономический кризис, подпольный совет Осака выкупил у токийского правительства независимость, но предпочел сохранить этот факт в тайне. «Почти полтора столетия наш город — независимая держава, но, чур, об этом никто не должен знать, кроме коренных осакцев. Наша главная цель — оберегать наследницу клана Тоётоми и не допустить исчезновение великого древнего рода».

В это самое время юная принцесса Тоётоми, живущая в семье Санады под видом его родной дочери и даже не подозревающая о своей великой миссии, решает отомстить за сводного брата, над которым измываются местные гопники. Девочка берет бокэн и отправляется в логово местных же якудза. Когда дома станет известно, что принцесса пропала, над городом будет брошен клич и весь Осака встанет как один человек. Разбираться с этой бушующей толпой придется налоговику Мацудайре. Несмотря на собственные симпатии к заговорщикам и их великой тайне, а также собственные осакские корни, Мацудайра поставит толпу перед простым, но неизбежным вопросом. «Если Осака — независимое государство, получается, что деньги японских налогоплательщиков уже 150 лет идут на нужды иностранной державы. Я не могу сохранить в тайне правонарушение столь эпического масштаба».

Молодой фантаст Макимэ Манабу, похоже, новый король «городского фэнтези» Японии. «Удивительный человек-олень» и «Боевая лига Хорумо» были настолько обаятельны, что нам остается только жалеть о том, что эти книги до сих пор не переведены, даже на английский. «Принцесса» — третья самостоятельная книга писателя. Снова номинация на премию Наоки и экранизация в течение полутора лет — то есть успех в чистом виде.

На этот раз Манабэ вторгается на территорию конспирологического триллера и персонально Дэна Брауна. По этой причине волшебных существ в книге нет, но зато есть заговор эпического масштаба, в который вовлечено все взрослое население Осаки. Тема, сами понимаете, скользкая, и писателю постоянно приходится балансировать между сатирической комедией, старомодным детективом и пафосным нравоучением о том, что значит быть японцем и куда катится эта страна. Можно предположить, что за последнее отвечают авторы экранизации. Они порядком подчистили текст и убрали из него все неловкости. В оригинале гражданами Осака могли становиться только мужчины, а Асахи Гинзбур был вовсе не парнем, а женщиной средних лет. На первый взгляд, сущая мелочь, но для общей картины деталь очень важная и примечательная.

Если говорить о героях, стоит заметить, что Харука Аясэ полностью повторяет своего персонажа из «Человека-оленя». Она много жрет, эффектно бухает, излучает всем видом няш и детскую непосредственность. Чтобы подчеркнуть эту параллель авторы картины даже запускают однажды в кадр главного героя «Оленя» Хироси Тамаки, но, боюсь, что этого могут не заметить даже самые хардкорные фанаты этого шоу.

(c) http://shinema.ru/films/rus/p/37460/

Начало. http://felix-zilich.livejournal.com/734875.html

У Джекки Чана сложился настолько беспечный имидж, что мы уже стали забывать о тех брутальных сценах, которые он ставил в прежние годы. Между тем, Джекки показал себя невероятным мастером в заполнении анаморфных композиций безумной динамикой и способностью приносить в движение любой предмет, присутствующий на съемочной площадке. Достаточно вспомнить хотя бы сцену на веревках из “Miracles” или бой в кафе из “Молодого мастера”. Или лучше давайте рассмотрим сцену в супермаркете из "Полицейской истории”. Герой двигается из локации в локацию, попутно находя новое применение для каждого встреченного объекта.



Кадр выстроен идеально, всё на виду. Вот (начнем с 00:;20) Джекки фигачит противника об низ эскалатора, в следующий момент его хватают со спины, и он броском через спину выкидывает нападающего вниз. Снято это двумя шотами: прямо снизу и прямо сверху. Любопытно, что кадры настолько чисто выстроены (даже второй, где используется забавный зеркальный эффект), что происходящее не скрыто. 26 кадров и 16 кадров. Мы видим как несчастный чувак пролетает сквозь витрину и ебошится прямо на позвоночник. В отличии от фильма про Бонда, где охрана просто куда-то исчезает, мы видим, что упавший издает страшный стон. Вернется или не вернется он в бой – уже не важно, но зато нам четко просигналили, куда он делся и почему сейчас не в бою.

Пауза: Джекки смотрит наверх в сторону Сэлины, и уже через пару секунд они покидают эскалатор. Что еще можно сделать на этой локации? Ну, например, можно прокатить человека в промежутке между двумя перилами. Сделано. Мы слышим мерзкий звук скольжения, хорошая деталь.

Фильм про Бонда ломил напролом, но Джекки любит сюрпризы. И его фишка не в том, чтобы поставить крутой трюк, его более важная цель – найти место для камеры, с которого этот кадр будет смотреться максимально круто – четко, ясно и без изъянов.

После небольшой подготовки Джекки догоняет врагов в месте, где много витрин. От его отчаянной атаки враги летят сквозь стекло, но каждый раз с новыми вариациями. Первого отправляют в зеркало, второго – в витрину, третий с волчка улетает в окно. Каждый шот – простая, но четкая диаграмма по времени, ритму и настроению. При этом каждый шот железно связан с предыдущим. Происходящее в шоте Б начинается в шоте А, пусть иногда всего в паре кадров. Выходит нечто гармоничное и перетекающее, в голливудских фильмах подобное бывает очень редко.

Отличный момент начинается, когда Джекки оказывается завален под нижней полкой (на таймере – 4:17). В средне-крупном плане вожак приказывает своим людям отступать, и головорез за его спиной сразу уходит направо из кадра. В следующем долгом шоте Джекки, но мы продолжаем видеть того головореза на заднем плане, где он берет в руки статую. Потом в среднем плане головорез поднимает статую, но потом на заднем плане появляется Сэлина, и он это замечает. Смотрите внимательно: она перед камерой всего 15 кадров, потом исчезает. Мгновение: Сэлина появляется за спиной головореза, но зато в следующем шоте ее видно уже хорошо, она бежит, в руках бейсбольная бита. Траектория ее забега пока неочевидна, но потом она фигачит биту прямо в витрину.

Мощь действия усиливается простейшими монтажными фишками – увеличение, замедление, повторение. 17 кадров, потом еще 34. То есть по нарастающей. Потом идёт самый болезненный мотив фрагмента – стекло разлетается-разлетается-разлетается. (Команда Джекки утверждает, что он сам называл этот проект в те дни не “Полицейская история”, а “Стеклянная история”) После чего мучения бандитов показаны долгими шотами, а первая встреча Джекки со стеклом – одним простым шотом в секунду длиной. Чтобы зритель просто ухнул на своем месте.

Главарь бросается на Джекки, и тот убирает Сэлину с дороги. Главарь выбрасывает вперед чемодан. Обратный ракурс – беглый шот Джекки. Чемодан продолжает свою траекторию, и голова Джекки разбивает окно. На лице гримаса боли.

Близость осколков к глазам включает у зрителя рефлекс самосохранения, но это только часть эффекта. Весь шот – 28 кадров. И я уверен, что часть эффекта – это то, что нам с самого начала не давали оценить размеры. Джекки брошен на милость бандитов. Но он возвращается и ебошит главаря через две стеклянные стенки. Фрагмент завершается оседлавшим мотоцикл Джекки, который фигачит того же самого головореза своим стальным зверем (Вы, кстати, обратили внимание, насколько тяжко достаётся обеим героиням)

Мы можем думать или не думать о судьбе несчастных бандитов, но травму главного героя нам показали крупным планом. Вскоре герой спустит главаря с эскалатора, специально рифмуя этот трюк с тем трюком, с которого сцена начиналась. Но потом начинается самое главное – Джекки прыгает с третьего этажа, чтобы собственнолично поймать босса Ко. (на таймере - 6:30)

Если вспомнить фразу Сталлоне о том, что попадет или не попадет в Лувр, то я могу сказать вам определенно: я бы выставил эту сцену в Лувре. Без всякого сомнения.

Но какой рейтинг поставил бы MPAA за подобную сцену сегодня? Физическое изображение боли усилено за счет постановки кадра и монтажа. И не пытайтесь говорить, что это “мультяшное” насилие. Это Бонд мультяшный – со всеми своими гаджетами и дурацкой манерой боя, после которого на лице не остается даже царапины. А у нашего Джекки – пот, кровь, стоны и шрамы. Крупным планом, у всех участников схватки .

Бонд выигрывает, благодаря везению и ресурсам; Джекки – лишь потому, что он просто ОТКАЗЫВАЕТСЯ ПРОИГРЫВАТЬ.

Не собирается он проигрывать и своему зрителю. Стремление Джекки Чана выкрутить в “Полицейской истории” все эффекты до максимума порядком пугает. Тем не менее, мы снова видим, если режиссер не боится вторгаться на территорию настоящей силы искусства, зритель обязательно получает от его работы нефиговую дозу адреналина.

И кому нужно после этого 3-D? Быть может, только слабакам.

Увы, многие современные фильмы из Гонконга поднабрались в Голливуде дурных привычек.

Об этом мы еще поговорим подробнее, но это будет уже в новом издании “Планеты Гонконг”, которое выйдет в декабре.