Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

требуется мангака

Внимание! Внимание! Внимание!

ОЧЕНЬ ХОРОШИМ ЛЮДЯМ нужен ХУДОЖНИК, чтобы нарисовать МАНГА-НОВЕЛЛУ

Оплата гарантируется. И все такое. И так далее.
Вот, собственно, и сама реклама на Фрилансе с более полным описанием.
https://freelance.ru/projects/hudozhnik-dlya-sozdaniya-manga-novelli-po-scenariyu-580429.html

baed.jpg

Хидэюки Кикути “Дракула в эпоху Мэйдзи” / “Dark Wars: The Tale of Meiji Dracula ” (2004) **+/****

Япония, 1885 год. Реформы эпохи Мэйдзи в самом разгаре. Самурайское сословие упразднено, кэндо из высокого искусства для избранных превращено в одну из рядовых спортивных дисциплин. Эдо больше не Эдо, а Токио, по улицам которого независимо и свободно ходят сотни иностранцев. Дружить с гайдзинами, приглашать их свой дом, восхищаться их искусством – больше не зазорно, а модно и прогрессивно.

Молодой фехтовальщик Дайго Минадзуки и его друзья решают проникнуть в заброшенный особняк покойного британского купца, чтобы посмотреть на его коллекцию живописи, но случайно натыкаются на нового хозяина этого дома. Он – европеец, граф, его зовут Дракула и он совершенно не рад гостям, которых просит немедленно покинуть его стены. На следующее утро загадочный гайдзин приходит в додзё мастера Дзигоро и бросает ему вызов. “Я приехал в вашу страну, чтобы проверить искусство её фехтовальщиков, и на данный момент оно меня совершенно не впечатляет”. Мастер Дзигоро с легкостью повержен, его ученики – тоже, и только Дайго Минадзуки смог выйти из схватки с гайдзином победителем.

Граф не скрывает зловещей радости и рассказывает парню странную историю. Четыреста лет назад я, граф Дракула (но если это вас смущает, пусть это будет мой предок - трансильванский князь Влад Цепеш) вел затяжную войну с турецкими оккупантами. Никто не мог сравниться с моим мастерством (пардон, мастерством моего предка), пока я (то бишь он) не встретил на поле боя странного азиата, который отрубил мне (то есть моему предку) руки, ноги… короче, в капусту изрубил. Позднее мы подружились, и он (его звали Соитиро Минадзуки) рассказал мне странную историю. Оказывается, он был самураю-ёрики в эпоху Бакумацу, но попал однажды во временную аномалию и оказался заброшен далеко в прошлое, во времена Османской империи. На его смертном одре я (ну, или мой предок) пообещал потерявшемуся самураю, что найду его близких и расскажу им о его печальной судьбе. Я подождал четыреста лет, а потом приплыл в Японию, чтобы рассказать тебе, мальчик, о судьбе твоего отца. Я вижу твой потенциал, он велик и почти бесконечен, поэтому предлагаю тебе то же, что и твоему папашке – вечную жизнь. Не спорь и не торгуйся. Я знаю у тебя чахотка - она прибьет тебя через пару месяцев – поэтому не тяни резину. Join me!

Самураи – люди упрямые, поэтому история приезда Дракулы в Японию на этом не закончилась. Потрясенный услышанной историей юный Дайго от предложения отказался, и граф свинтил в неизвестном направлении. Дальше все происходило почти по Брэму Стокеру: женские персонажи видят страшные сны, находят у себя на шее укусы, умирают, восстают, и так далее. Но только мораль и соль у происходящего - совершенно иные. Граф Дракула – абстрактное зло в чистом виде. Его мотивации сложны и запутанны, им зачастую по несколько сот лет и никто, кроме самого графа, не способен их понять и по достоинству оценить. Мелкое зло – убийство бомжей и красивых девушек, нашествия летучих мышей и прочая мистическая хрень – поступки его трэш-аколитов, не способных из-за своей местечковой ограниченности на серьезнее и эпические поступки.

Сама идея поместить Дракулу в эпоху Мэйдзи – это очевидная критика присущего этому времени преклонения перед всем западным, когда под видом прогрессивных и перспективных нововведений на японские острова попадало множество опасной и вредной дряни. При этом опасной и вредной дрянь являлась не только по своей природе, но и по тому, как пытались применить её в жизнь “наивные аборигены”.

Тема актуальна и по сей день, поэтому время от времени писателю изменяет хороший вкус, и его баттхерт вырывается наружу в форме фраз типа “в те времена, когда еще не было емейлов и бложиков…” Совершенно булгаковской выступает в этом ключе сцена прихода Дракулы на званый вечер главного японского “западника”- министра иностранных дел Каору Иноуэ. Все гости пытаются показать себя прогрессивными и толерантными, поэтому иностранцы поголовно в кимоно и хакамах, а японцы – в смокингах и капотах. Одежда непривычная, ходить в ней никто толком не умеет, еще и лица выбелены, поэтому со стороны происходящее напоминает настоящий бал мертвецов.

Don’t mess with Firefly fans


Профессор театральных искусств и сценической речи из Висконсина Джеймс Миллер повесил на двери своего кабинета постер к сериалу Firefly. Глава службы безопасности кампуса, обнаружив на постере слова “I kill you”, выпал в осадок и забугуртовал. В тот же день постер убрали с двери в принудительном порядке. Возмущенный Миллер повесил на двери другой постер “осторожно, фашизм”. На этот раз бумажку не просто сорвали, но еще и вызвали её хозяина на педсовет.

Чтобы не педалиться с начальствм впустую, Миллер отправил жалобу в организацию по защите прав о свободе слова. Организация среагировала профессионально. В Сети поднялась волна гиковского резистанса.

Вот, для примера, ролик с Нилом Гейманом, который последнее время занимает активную гражданскую позицию уж слишком по любому поводу.

ник белый ниндзя

Любительская короткометражка про Наруто. Очень крутая, от озвучки до хореографии. Если останется время – посмотрите у этих парней другие ролики на канале. “Наруто” – их первый большой релиз, но короткие зарисовки по “Стрит Файтеру” тоже местами доставляют.

ЛЮБОВЬ ПО СЦЕНАРИЮ / LOVE SCENARY – PLEASE, FALL IN LOVE WITH ME (2010) **+/****



режиссер Сёдзи Коками

в ролях Кёко Фукада, Киппэй Сиина, Такаси Цукамото


Маюми Танияма — одна из лучших сценаристок на телевидении. Любой романтический телесериал, выходящий из-под ее пера, обязательно становится хитом на долгие годы. Но последние месяцы у девушки серьезный творческий кризис. Дедлайн уже стучится в дверь, а у нее не написано ни строчки. Инвесторы волнуются, совет директоров в панике, а Маюми не прислала в офис даже синопсиса.

Пытаясь найти крайнего и свалить на него всю ответственность, бюрократы посылают к сценаристке одного из начинающих продюсеров Масаю Мукаи. Сначала девушка отказывается открывать ему дверь, потом все же пускает внутрь, но после этого целый день заставляет продюсера бродить вместе с ней по ближайшему парку аттракционов. Вечером она объясняет спутнику свое поведение. «Каждый мой сценарий — это история из жизни. Реальный роман, который мне пришлось пережить и прочувствовать на собственной шкуре, чтобы сделать из него потом предмет искусства. Извини, но по-другому я работать просто не умею. Поэтому могу предложить тебе, продюсер, сделку. Если хочешь от меня готовой работы — влюбись в меня. И сделай это обязательно на полном серьезе, чтобы я не ощущала в твоем поведении ни капли фальши. Глядишь, и мы сможем сотворить вместе новый шедевр».

У продюсера нет выбора, он вынужден согласиться.

После этого происходящее на экране сразу делится на четыре сюжетных пласта. Первый пласт — это история о том, как Маюми и Масая работают над сценарием. Второй пласт — сценарий Маюми и Масая, рассказывающий о любви телепродюсера и скромной домохозяйки, написавшей для него свой первый большой телесценарий. Третий пласт — это сценарий домохозяйки, рассказывающей о любви телепродюсера и популярной теледивы. Разумеется, Киппэй и Кёко играют главные роли во всех трех историях, поэтому режиссер Коками, подобно Кристоферу Нолану, активно этим приемом пользуется, путая бедных зрителей разными уровнями воображения и реальности.

Но здесь есть еще и четвертый пласт, где бывший телевизионщик Коками ощущает себя особенно вольготно. Четвертый (точнее, нулевой) — это мир студийных офисов, где люди в дорогих костюмах бегают из кабинета в кабинет, пытаясь придумать способ, как бы прижать к ногтю заигравшихся в любовь креативщиков. Коками хорошо знаком с этой кухней, поэтому историю о «любви по сценарию» он написал изначально не для ТВ и не для большого экрана, а для театральных подмостков, где она успешно шла на протяжении нескольких лет.

ДАЛЕЕ http://shinema.ru/films/rus/l/35875/

что такое настоящий экшн (окончание)

Начало. http://felix-zilich.livejournal.com/734875.html

У Джекки Чана сложился настолько беспечный имидж, что мы уже стали забывать о тех брутальных сценах, которые он ставил в прежние годы. Между тем, Джекки показал себя невероятным мастером в заполнении анаморфных композиций безумной динамикой и способностью приносить в движение любой предмет, присутствующий на съемочной площадке. Достаточно вспомнить хотя бы сцену на веревках из “Miracles” или бой в кафе из “Молодого мастера”. Или лучше давайте рассмотрим сцену в супермаркете из "Полицейской истории”. Герой двигается из локации в локацию, попутно находя новое применение для каждого встреченного объекта.



Кадр выстроен идеально, всё на виду. Вот (начнем с 00:;20) Джекки фигачит противника об низ эскалатора, в следующий момент его хватают со спины, и он броском через спину выкидывает нападающего вниз. Снято это двумя шотами: прямо снизу и прямо сверху. Любопытно, что кадры настолько чисто выстроены (даже второй, где используется забавный зеркальный эффект), что происходящее не скрыто. 26 кадров и 16 кадров. Мы видим как несчастный чувак пролетает сквозь витрину и ебошится прямо на позвоночник. В отличии от фильма про Бонда, где охрана просто куда-то исчезает, мы видим, что упавший издает страшный стон. Вернется или не вернется он в бой – уже не важно, но зато нам четко просигналили, куда он делся и почему сейчас не в бою.

Пауза: Джекки смотрит наверх в сторону Сэлины, и уже через пару секунд они покидают эскалатор. Что еще можно сделать на этой локации? Ну, например, можно прокатить человека в промежутке между двумя перилами. Сделано. Мы слышим мерзкий звук скольжения, хорошая деталь.

Фильм про Бонда ломил напролом, но Джекки любит сюрпризы. И его фишка не в том, чтобы поставить крутой трюк, его более важная цель – найти место для камеры, с которого этот кадр будет смотреться максимально круто – четко, ясно и без изъянов.

После небольшой подготовки Джекки догоняет врагов в месте, где много витрин. От его отчаянной атаки враги летят сквозь стекло, но каждый раз с новыми вариациями. Первого отправляют в зеркало, второго – в витрину, третий с волчка улетает в окно. Каждый шот – простая, но четкая диаграмма по времени, ритму и настроению. При этом каждый шот железно связан с предыдущим. Происходящее в шоте Б начинается в шоте А, пусть иногда всего в паре кадров. Выходит нечто гармоничное и перетекающее, в голливудских фильмах подобное бывает очень редко.

Отличный момент начинается, когда Джекки оказывается завален под нижней полкой (на таймере – 4:17). В средне-крупном плане вожак приказывает своим людям отступать, и головорез за его спиной сразу уходит направо из кадра. В следующем долгом шоте Джекки, но мы продолжаем видеть того головореза на заднем плане, где он берет в руки статую. Потом в среднем плане головорез поднимает статую, но потом на заднем плане появляется Сэлина, и он это замечает. Смотрите внимательно: она перед камерой всего 15 кадров, потом исчезает. Мгновение: Сэлина появляется за спиной головореза, но зато в следующем шоте ее видно уже хорошо, она бежит, в руках бейсбольная бита. Траектория ее забега пока неочевидна, но потом она фигачит биту прямо в витрину.

Мощь действия усиливается простейшими монтажными фишками – увеличение, замедление, повторение. 17 кадров, потом еще 34. То есть по нарастающей. Потом идёт самый болезненный мотив фрагмента – стекло разлетается-разлетается-разлетается. (Команда Джекки утверждает, что он сам называл этот проект в те дни не “Полицейская история”, а “Стеклянная история”) После чего мучения бандитов показаны долгими шотами, а первая встреча Джекки со стеклом – одним простым шотом в секунду длиной. Чтобы зритель просто ухнул на своем месте.

Главарь бросается на Джекки, и тот убирает Сэлину с дороги. Главарь выбрасывает вперед чемодан. Обратный ракурс – беглый шот Джекки. Чемодан продолжает свою траекторию, и голова Джекки разбивает окно. На лице гримаса боли.

Близость осколков к глазам включает у зрителя рефлекс самосохранения, но это только часть эффекта. Весь шот – 28 кадров. И я уверен, что часть эффекта – это то, что нам с самого начала не давали оценить размеры. Джекки брошен на милость бандитов. Но он возвращается и ебошит главаря через две стеклянные стенки. Фрагмент завершается оседлавшим мотоцикл Джекки, который фигачит того же самого головореза своим стальным зверем (Вы, кстати, обратили внимание, насколько тяжко достаётся обеим героиням)

Мы можем думать или не думать о судьбе несчастных бандитов, но травму главного героя нам показали крупным планом. Вскоре герой спустит главаря с эскалатора, специально рифмуя этот трюк с тем трюком, с которого сцена начиналась. Но потом начинается самое главное – Джекки прыгает с третьего этажа, чтобы собственнолично поймать босса Ко. (на таймере - 6:30)

Если вспомнить фразу Сталлоне о том, что попадет или не попадет в Лувр, то я могу сказать вам определенно: я бы выставил эту сцену в Лувре. Без всякого сомнения.

Но какой рейтинг поставил бы MPAA за подобную сцену сегодня? Физическое изображение боли усилено за счет постановки кадра и монтажа. И не пытайтесь говорить, что это “мультяшное” насилие. Это Бонд мультяшный – со всеми своими гаджетами и дурацкой манерой боя, после которого на лице не остается даже царапины. А у нашего Джекки – пот, кровь, стоны и шрамы. Крупным планом, у всех участников схватки .

Бонд выигрывает, благодаря везению и ресурсам; Джекки – лишь потому, что он просто ОТКАЗЫВАЕТСЯ ПРОИГРЫВАТЬ.

Не собирается он проигрывать и своему зрителю. Стремление Джекки Чана выкрутить в “Полицейской истории” все эффекты до максимума порядком пугает. Тем не менее, мы снова видим, если режиссер не боится вторгаться на территорию настоящей силы искусства, зритель обязательно получает от его работы нефиговую дозу адреналина.

И кому нужно после этого 3-D? Быть может, только слабакам.

Увы, многие современные фильмы из Гонконга поднабрались в Голливуде дурных привычек.

Об этом мы еще поговорим подробнее, но это будет уже в новом издании “Планеты Гонконг”, которое выйдет в декабре.

ПЬЕРО НА ТРАПЕЦИИ / GRAVITY CLOWN (2009) **/****



режиссер Дзюнити Мори

в ролях Рё Касэ, Масаки Окада, Фумиё Кохината, Ацуро Ватабэ


23-летний Хару Окуно планировал стать художником, но работает стирателем граффити. C ведром химикатов и колючей тряпкой в руке он ежедневно уничтожает работу тех, кто "нарисовал и скрылся". Тем временем в городе свирепствует неизвестный поджигатель. Магазины, караоке-бары, полузаброшенные пятиэтажки: преступник не знает жалости. После пятого или шестого пожара Хару Окуно начинает понимать, что в поджогах есть скрытая система. Поджигатель всегда оставляет на месте преступления легко узнаваемое граффити с коротким, но звучным словом - "БОГ", "ВОЙНА", "НАЧАЛО". Собрав все надписи, Хару приносит фотографии своему старшему брату Идзуми, студенту-генетику, меланхоличному и вдумчивому интроверту. Брат почти сразу догадывается, что в посланиях поджигателя скрыта схема спирали ДНК. Однако Идзуми Окуно и предположить не может, что подобная спираль связана с историей их маленького семейства.

ДАЛЕЕ http://shinema.ru/films/rus/p/30861/

юнгианская готика и совсем не шьямалан

ДОГРА МАГРА \ DOGRA MAGRA (1988) **+\****


режиссер Тосио Мацумото

в ролях Едзи Мацуда, Сиядзяку Кацура, Хидео Мурота


Человек приходит в сознание, протирает глаза и с удивлением смотрит вокруг.
Каменные стены, белая пижама, чугунная дверь с маленьким окошком. «Кто я? Где я?» Через минуту из-за стены звучит девичий голос: «Зять? Зять, ты меня слышишь? Ответь, пожалуйста!» Человек поднимается с кровати и прикладывает ухо к стене, но голос больше не слышен.

Проходит некоторое время, дверь открывается и в комнату входит пожилой человек с окладистой бородой и с пенсне на цепочке.
— Вы меня помните? Вы что-нибудь помните?
— Я… наверное, нет.
— Понятно. — Бородач вынимает из кармана визитную карточку и протягивает ее собеседнику.
«Профессор Кётаро Вакабаяси, Отделение психиатрии университета Кюсю».
— Значит, я…
— Да. Это палата № 7 психиатрической лечебницы.
— Психиатрической?
— Месяц назад профессор Масаки нас покинул, и его пациенты были переданы мне…
— Значит, я сумасшедший.
— Сумасшедший? С чего вы решили?
— Я ничего не помню. Не помню имени, вчерашнего дня, лица своего не помню.
— Вы пережили неприятный инцидент. У вас временная амнезия, результат психологической травмы.
— Травмы?! Доктор, помогите мне! Скажите, кто я такой?
— Вы должны сами найти ответ на этот вопрос, тогда все сразу встанет на свои места.

Профессор Вакабаяси приглашает своего пациента в соседнюю палату, палату № 5.
На кровати лежит девушка, лежит и тихо шепчет: «Прости меня, сестра, прости за мое предательство».
— Вы знакомы с этой девушкой? Вы узнаете ее лицо?
Девушка открывает глаза и видит пациента доктора Вакабаяси. «Зять, что ты тут делаешь?»
Через секунду у нее начинается истерика.

Профессор Вакабаяси приглашает пациента в просмотровый зал и включает киноаппарат.

На белом экране — кукольная постановка из времен династии Тан.
«Более 1100 лет назад в Китае жил талантливый художник У Цин-сю. Император Сюань-цзун настолько ценил его картины и уважал мнение, что отдал в жены художнику одну из своих любимых наложниц. Но однажды император влюбился в красавицу Ян Гуйфэй и совсем потерял рассудок от страсти. Отныне император слушал только любовницу и ее родню, что плохо отражалось на жизни его народа. Надеясь спасти Поднебесную, У Цин-сю решил пожертвовать самым дорогим. Он удалился вместе с невестой в горную хижину, попрощался, а потом задушил девушку. Поместив мертвое тело на ложе, художник стал рисовать картины, подробно показывающие процесс разложения человеческой плоти. Так У хотел сказать императору, что красота и страсть не вечны. Он надеялся, что император поймет его послание и к нему вернется рассудок.

Но закончить свой труд художник не успел: тело мертвой Дан испортилось слишком быстро. В приступе отчаяния У Цин-сю стал похищать девушек из ближайшей деревни, но и это не помогло. Деревенские жители выследили безумца и сожгли его хижину. В обгорелых одеждах и с пустыми руками художник вернулся в свой дом и увидел на пороге… мертвую жену. «С возвращением, муженек, — сказала покойница, — я так долго тебя ждала». Художник не догадался, что перед ним вовсе не Дан, а ее младшая сестра. В скором времени супруги покинули Поднебесную и поселились в Японии. Здесь у них и родились дети».

— Вы и девушка из пятой палаты — потомки У Цин-сю и Дан.
— Не может быть.
— Мы проследили многовековую историю вашего семейства и теперь не сомневаемся.
— Но зачем… для чего это нужно?
— Профессор Масаки занимался исследованиями в области наследственной психологии. Он был уверен, что человек, получивший сильную психологическую травму, способен передать шок от этой травмы всем своим потомкам. Вы поступили в нашу клинику пять месяцев назад…
— Вы хотите сказать, что…
Профессор Вакабаяси замолчал, потом достал из кармана газетную вырезку и протянул пациенту.

«14 мая 1926 года студент-медик Итиро Курэ задушил свою кузину Моёко всего за сутки до предстоящей свадьбы. Подробности и обстоятельства этого преступления расследуются…»

«Dogra Magra» (1935) — последний и самый известный роман детективщика и сюрреалиста Юмэно Кюсаку (1899-1936). Настоящая юнгианская готика, одна из первых и наиболее влиятельных японских книг в жанре "sci-fi".

ДАЛЕЕ http://shinema.ru/films/rus/d/29423/